scrolldown for english version
|
Festival TANZ*HOTEL | GAST*SPIELE 16.-26. Oktober 2025 |
Zum Themenschwerpunkt Dance Poetry Performances 2025 laden wir zum Festival TANZ*HOTEL | GAST*SPIELE mit aktuellen Produktionen, die überwiegend auf literarische Quellen Bezug nehmen, ins Theater am Werk Petersplatz 1, 1010 Wien.
Programm der ersten Festival-Woche:
16.10.2025, 19.30 Uhr | Opening Night
becoming [stone] | Performance Andrea Nagl, Karlheinz Essl (30min, UA)
Ariadne-Fries | Photographie Christoff Wiesigner (Eröffnung der Dauerinstallation)
Chimeric Clone | Performance Verena Schneider (15min, UA)
Fragmente*Liebe | Performance Tanz*Hotel (Quartett, 55min, Wienpremiere)
17.10.2025, 19.30 Uhr
becoming [stone] | Performance Andrea Nagl, Karlheinz Essl (Solo, 30min)
Fragmente*Liebe | Performance Tanz*Hotel (Quartett, 55min)
19.10.2025, 19.30 Uhr
Chimeric Clone | Performance Verena Schneider (15min)
Du Bleda Bua | Konzert Schülande Engaling mit Christine Nöstlingers Iba die gaunz oamen Leit (Trio, 60min)
17.-26.10.2025, 19.00 Uhr | Dauerinstallation
Ariadne-Fries | Photographie Christoff Wiesigner
Die TANZ*HOTEL | GAST*SPIELE bieten zwischen 16. und 26. Oktober insgesamt acht Spieltermine mit wechselndem Programm und je 2-3 Performances pro Abend. In der zweiten Festival-Woche folgen weitere Uraufführungen und Wiederaufnahmen sowie ein weiteres Konzert-Highlight.
Programm: T*H Gast*Spiele >>>
Theater am Werk | Petersplatz 1, 1010 Wien
Tickets via oeticket >>>
Gesamtleitung, Programm, Kuration: Bert Gstettner | Technische Leitung, Lichtdesign: Veronika Mayerböck | Organisation, PR: Claudia Bürger | Produktionsassistenz: Limara Wriesnig | Eine Koproduktion mit den AAR KünstlerInnen und eine Kooperation mit dem Theater am Werk | Support: Wien Kultur, Bildrecht GmbH. AAR-Support: Bezirk Leopoldstadt, bmwkms
|
16.+17.10.2025 | becoming [stone] | Andrea Nagl |
becoming [stone] | Andrea Nagl
Solo, 30min, Premiere und Koproduktion aus dem T*H Residenzprojekt Artist At Resort | Term 26
Zwischen Tiefenzeit und tektonischer Bewegung, Gestein und Erinnerung, sucht Andrea Nagl nach Formen der Verkörperung: Was passiert, wenn der Körper sich sedimentiert, wenn Denken sich verlangsamt, wenn Zeit zu Materie wird?
Konzept, Performance, Choreografie: Andrea Nagl | Soundperformance, Komposition: Karlheinz Essl | Kostüm: Sarah Sternat | Geologische Begleitung: Reinhard Roetzel
|
16.+19.+26.10.2025 | Chimeric Clone | Verena Schneider |
Chimeric Clone | Verena Schneider
Solo, 15min, Performance zur Eröffnung der Dauerinstallation Ariadne-Fries
Die Performerin oszilliert zwischen zwei Ikonen der griechischen Mythologie und tanzt den Übergang, die Risse und die Verbindung zwischen der splitternackten Ariadne und ihres geschwisterlichen Minotauros.
Performance: Verena Schneider | Musik: Günther Rabl | Dramaturgie: Bert Gstettner
|
16.-26.10.2025 | Ariadne-Fries | Christoff Wiesinger |
Ariadne-Fries | Christoff Wiesinger
Raumfüllende Dauerinstallation im kleinen Saal 16.-26.10.2025 (zu besuchen mit gültigem Ticket)
In diesem Photographie-Fries kulminieren Geschwindigkeit, Detail und Verzerrung zu einem weit aufgespannten Werk von 13 x 1 Meter Länge.
Photographie und Installation: Christoff Wiesinger | Akustische Begleitung Odyssee: Günther Rabl |
16.-17.10.2025 | Fragmente*Liebe | Tanz*Hotel |
Fragmente*Liebe | Tanz*Hotel
Quartett, 45min, Wienpremiere
Das Fragment als Baustein oder Bruchstück ist das impulsgebende Element. Diese Tanz-Sprach-Rhythmus-Performance bewegt sich entlang von Textkondensaten aus Roland Barthes‘ Fragmente einer Sprache der Liebe.
Choreografie, Konzept, Raumbühne: Bert Gstettner | Schauspiel: Lilly Prohaska | Tanz: Natalie Campbell, Misael Romero | Schlagzeug: Jörg Mikula | Kostüm: Hanna Adlaoui-Mayerl | Karton-Objekte: Peter Sandbichler | Textbearbeitung: Bert Gstettner, Stephan Wolf-Schönburg | Textauszüge Roland Barthes: Fragmente einer Sprache der Liebe, Suhrkamp, 1984
|
19.10.2025 | Du Bleda Bua | Schülande Engaling |
Du Bleda Bua | Schülande Engaling
Trio, 60min, Konzert
Das Trio interpretiert Texte aus Christine Nöstlingers, im Wiener Dialekt verfassten, Gedichtband Iba die gaunz oamen Leit aus 1996. Die Texte berühren tief und lassen trotz aller Tragik Platz für den typisch Wienerischen schwarzen Humor und Schmäh.
Stimme: Sarah Jung | Erweitertes Schlagzeug: Judith Schwarz | Gesang/Effekte: Anna Widauer | Text Christine Nöstlinger: Iba die gaunz oamen Leit, Dachs Verlag, 1996
|
Festival TANZ*HOTEL | GAST*SPIELE Oct 16th-26th, 2025 |
To celebrate Dance Poetry Performances 2025, we invite you to the TANZ*HOTEL | GAST*SPIELE festival featuring current productions, most of them are inspired by literary sources. The performances will take place at Theater am Werk Petersplatz 1, 1010 Vienna.
Program for the first week of the festival:
October 16th, 2025, 7:30 p.m. | Opening Night
becoming [stone] | Performance Andrea Nagl, Karlheinz Essl (30 min, premiere)
Ariadne-Fries | Photography Christoff Wiesigner (opening of the permanent installation)
Chimeric Clone | Performance Verena Schneider (15 min, premiere)
Fragmente*Liebe | Performance Tanz*Hotel (quartet, 55 min, Vienna premiere)
October 17th, 2025, 7:30 p.m.
becoming [stone] | Performance Andrea Nagl, Karlheinz Essl (30 min)
Fragmente*Liebe | Performance Tanz*Hotel (quartet, 55 min)
October 19th, 2025, 7:30 p.m.
Chimeric Clone | Performance Verena Schneider (15 min)
Du Bleda Bua | Concert Schülande Engaling, Christine Nöstlinger's Iba die gaunz oamen Leit (trio, 60 min)
October 17th-26th, 2025, 7:00 p.m.| Permanent Installation
Ariadne-Fries | Photography Christoff Wiesigner
Between October 16th and 26th, TANZ*HOTEL | GAST*SPIELE offers eight performance-nights with a changing program and 2-3 performances per evening. The second festival-week will feature further premieres and revivals, as well as another concert highlight.
Program: Tanz*Hotel Gast*Spiele >>>
Theater am Werk | Petersplatz 1, 1010 Vienna
Tickets via oetickets >>>
Artistic direction, program, curation: Bert Gstettner | Technical direction, lightdesign: Veronika Mayerböck | Organisation, PR: Claudia Bürger | Production assistant: Limara Wriesnig | A co-production with the AAR artists and a collaboration with Theater am Werk | Support: Wien Kultur, Bildrecht GmbH, Bezirk Leopoldstadt, bmwkms
|
16.+17.10.2025 | becoming [stone] | Andrea Nagl |
becoming [stone] | Andrea Nagl
Solo, 30min, premiere and co-production from the T*H residency project Artist At Resort | Term 26
Between deep time and tectonic movement, rock and memory, Andrea Nagl searches for forms of embodiment: What happens when the body sediments, when thinking slows down, when time becomes matter?
Concept, performance, choreography: Andrea Nagl | Sound performance, composition: Karlheinz Essl | Costumes: Sarah Sternat | Geological accompaniment: Reinhard Roetzel |
16.+17.10.2025 | Fragmente*Liebe | Tanz*Hotel |
Fragmente*Liebe | Tanz*Hotel
Quartet, 45min, Vienna premiere
The fragment as a building block or fragment is the impulse-giving element of this dance-language-rhythm performance, based on text condensations from Roland Barthes' A Lover's Discourse: Fragments.
Choreography, concept, stage design: Bert Gstettner | Performance: Lilly Prohaska | Dance: Natalie Campbell, Misael Romero | Percussion: Jörg Mikula | Costumes: Hanna Adlaoui-Mayerl | Cardboard objects: Peter Sandbichler | Text editing: Bert Gstettner, Stephan Wolf-Schönburg | Text Roland Barthes: Fragments of a Language of Love, Suhrkamp, 1984
|
16.+19.+26.10.2025 | Chimeric Clone | Verena Schneider |
Chimeric Clone | Verena Schneider
Solo, 15 min, performance for the opening of the permanent installation Ariadne-Frieze
The performer oscillates between two icons of Greek mythology and dances the transition, the rifts, and the connection between the stark naked Ariadne and her sibling Minotaur.
Performance: Verena Schneider | Music: Günther Rabl | Dramaturgy: Bert Gstettner
|
16.-26.10.2025 | Ariandne-Frieze | Christoff Wiesinger |
Ariadne-Frieze | Christoff Wiesinger
Room-filling permanent installation in the small space (can be visited with a valid ticket) 16.-26.10.2025
In this photographic frieze, speed, detail, and distortion culminate in a wide-ranging work measuring 13 x 1 meter in length.
Photography and installation: Christoff Wiesinger | Acoustic accompaniment Odyssee: Günther Rabl |
19.10.2025 | Du Bleda Bua | Schülande Engaling |
Du Bleda Bua | Schülande Engaling
Trio, 60 min, concert
The trio interprets texts from Christine Nöstlinger's 1996 poetry collection Iba die gaunz oamen Leit, written in the Viennese dialect. The texts are deeply moving and, despite their tragic nature, leave room for typical Viennese black humor and sarcasm.
Voice: Sarah Jung | Extended percussion: Judith Schwarz | Vocals/effects: Anna Widauer | Poetry by Christine Nöstlinger: Iba die gaunz oamen Leit, Dachs Verlag, 1996 |
becoming [stone]: Foto by nagl~wintersberger
Chimeric Clone: Foto by Bert Gstettner
Fragmente*Liebe: Foto by Konrad Gans
Du Bleda Bua: Foto by Judith Schwarz, Website |
T*H supported by WienKultur, Bildrecht. AAR by Leopoldstadt, bmwkms |
www.tanzhotel.at | office@tanzhotel.at | Facebook | Insta | YouTube | Vimeo | Google Maps
Dies ist eine Information der Plattform Tanz*Hotel über zeitgenössische Tanz-Performance-Choreografie-Produktion, Residenzprojekt, Kursangebot und Studionutzung. | This information is about contemporary dance-performance-choreography-production, residency program, dance-classes and studio rental offered by Tanz*Hotel.
|
TANZ*HOTEL / ART*ACT KUNSTVEREIN
Zirkusgasse 35, 1020 Wien
ZVR-Zahl: 457265633 | UID-Nr: ATU56791813
|
|
|
|
naglwellewintersberger%20Kopie_1.jpg)
BG%20Kopie%202.jpeg)
KonradGans%20Kopie.jpg)
JudithSchwarzWebsite%20Kopie%202.jpg)
